El Pueblo Gitano en Italia a través de la cámara de Steed Gamero

Barcellona, 24 enero 2012. 'El Pueblo Gitano en Italia', de Steed Gamero, es un trabajo (todavía en elaboración) sobre unos archivos fotográficos que ilustran las condiciones de vida de las familias gitanas en Italia. Las imágenes muestran la vida cotidiana en los asentamientos y refugios improvisados, así como la tragedia de las expulsiones y la persecución racial. Las fotografías también documentan la identidad cultural que las familias gitanas han logrado conservar a pesar de la marginación y de la limpieza étnica a la que están sometidas. Steed Gamero lleva años documentando la situación de los gitanos en las ciudades y pueblos de Italia a través de retratos, escenas de la vida cotidiana e ilustraciones -tanto dramáticas, como conmovedoras- de los lugares en los que viven. Las fotografías también muestran su implicación con sus antiguas tradiciones.
'El pueblo gitano en Italia' muestra las etapas de la represión de los gitanos en Italia: las nuevas leyes discriminatorias, los desalojos sin una vivienda alternativa, las expulsiones, los abusos cometidos contra losrromà y sinti. Las imágenes hacen hincapié en la dramática vida de muchas familias, que siempre están huyendo de sus perseguidores y siempre persiguen la ilusión de encontrar un refugio.

En las imágenes aparecen los rostros de muchos rromà víctimas de la intolerancia y la violencia: Víctor y Elena Lacatus, Stelian Covacius, Anton Caldarar, Toma Ciuraru, Nico Grancea, Mihai Danila, Codrean Ciuraru, la joven Neli, el pequeño Florin, etc. Son imágenes que, sin embargo, siempre muestran el valor de un pueblo, su dignidad, su capacidad de sonreír a pesar de tanta discriminación: una luz que sigue brillando en esta Italia que se ha convertido en un pozo lleno de oscuridad.
Las imágenes muestran a las figuras principales que luchan por esta causa para evitar que todo un pueblo se vea abrumado por esta ola de racismo: la eurodiputada Viktoria Mohacsi, el músico Alexian Santino Spinelli, la joven pintora Rebecca Covacius, la actriz Dijana Pavlovic, el virtuoso acordeonista Jovica Jovic, y Goffredo y Antonia Bezzecchi, supervivientes del Porrajmos. También encontraremos los testimonios de Piero Terracina, superviviente del Shoah, de los miembros del grupo EveryOne, defensores de los derechos humanos y de muchos ciudadanos que no se han dejado influenciar por la intolerancia y siguen luchando por una sociedad de iguales.
Mas información en : EveryOne Group +39 393 4010237 :: +39 331 3585406 http://www.everyonegroup.com/ :: info@everyonegroup.com

SE INAUGURA UNA GALERÍA DE ARTE GITANO en BERLIN

Lita Cabellut, artista española de origen gitano, será la encargada de inaugurar la Galería Kai-Dikhas, la primera galería de arte gitano del mundo, situada en la Moritzplatz, en pleno centro de Berlín, a finales del próximo mes de abril. Para esta ocasión Cabellut expondrá una serie de cuadros sobre el famoso cantaor Camarón de la Isla y se proyectará un vi- deoarte producido y dirigido por ella . Lita Cabellut acaba de ser galardonada con el “Premio Nacional de Cultura Gita- na 8 de Abril” en la modalidad de Pintura y Artes Plásticas. Este importante pre- mio lo otorga anualmente el Instituto de Cultura Gitana, en cuyo patronato están, entre otras instituciones, el Ministerio de Cultura y el Ministerio de Asuntos Exterio- res y cuenta además con el patrocinio de la Embajada de Francia en Madrid. •

The Spanish Lita Cabellut was born on 1961 in Barcelona, where she grew up in a poor Gypsy-environment.Her work is closely intertwined with the memories of the old area of Barcelona, El Raval, with closeness to the docks, La Bocquerai market, Las Ramblas and Sant Antonie market, replete with pickpockets, street performers and of course, prostitutes. After 13 years of street and orphan life she got adopted. In this new period of her life she discovers the Prado museum. She become amorous with Goya, Velazquez, Ribera and Rembrandt. One of her preferred statements explaining her passion is: "I married very young, my first marriage was with the art". I can endorse this is the case of Lita.

She got her first exhibition on the age of 17 at the Town Hall of Masnou, Barcelona. At 19 she decided to change her native country Spain, for new challenges in the Netherlands, where she studied between 1982-1984 at the Rietveld Academy in Amsterdam.Nowadays, Lita Cabellut is considered as a painter with a unique pictorial language, using a contemporary variation on the fresco-technique and a immensely enjoyable, communicative and recognizable 'Cabellut-palette'. Lita Cabellut's 'human-faced' paintings are exposed all around the globe, in New York, Dubai, Miami, Singapore, Hong Kong, Barcelona, London, Paris, Venice, Monaco, Seoul and many more cities.

 

 

  

Más información en http://www.litacabellut.com/



Expanding the Circle: The Engaged Photographer

Expanding the Circle: The Engaged Photographer es otra iniciativa sin desperdicio. Os animo a ver cada unos de los proyectos de estos fotografos que podeis ver tanto en la web http://blog.soros.org/2011/07/a-guardian-of-his-citys-history/ como en http://www.youtube.com/user/opensocietyinstitute?feature=watch. Os dejo la noticia y uno de los videos.

Documentary projects are begun for many reasons. One of them is to provide evidence, whether of something in danger of disappearing, or of a crime taking place. The project for which Hayk Bianjyan received an Open Society Documentary Photography Project Production Grant aims to provide both types of evidence. Bianjyan’s home of Yerevan, Armenia, has for several years been undergoing a process of rapid redevelopment. Large-scale construction projects have been overtaking historical neighborhoods at lightning speed. At 2,800 years old, Yerevan is one of the world’s oldest inhabited cities, yet few of its secular pre-medieval buildings remain today. Though many residents hold legally recognized deeds to their property, forced evictions, and demolitions are widespread. For years, Bianjyan has been photographing the eviction process in an attempt to expose vast violations of property rights. At the same time, he has compiled an ever-growing archive of residents’ family photographs, architectural details, and historical documents that show the unique character of the changing neighborhoods. Jessica Murray, the director of Al-Liquindoi, the photographic education program which led workshops for the grantees, says of Bianjyan, “I think of Hayk as a guardian of Yerevan’s history. A social activist of sorts, with his heart firmly rooted in the past, he is driven by the desire and need to preserve the city’s stories.” In discussing his project, Bianjyan refers to the stories his grandmother would tell about another era—stories that have left him with a sense of longing: “I miss old times, when everything was slightly different. When people met more often, they kept in touch more, they shared their joys and sorrows more. People have become lonely these days. They are alone with their problems. They are afraid to share,” says Bianjyan. Through his work, Bianjyan has created opportunities for this type of exchange to happen.

Me ha llegado esta noticia desde el Roma Virtual Network y me ha parecido muy interesante. Quisiera compartilo con aquellos no que no conozcan este tipo de iniciativas. Enhorabuena. Para más información podeis consultar http://www.soros.org/initiatives/roma/multimedia/barvalipe-20111206. El mensaje del video es una preciosidad.

Aqui dejo la noticia.

In summer 2011, the Open Society Foundations launched Barvalipe, the first-ever Roma Pride Summer Camp. For ten days in Budapest, 28 young Roma came together to learn about their culture, history, and achievements, in the hopes of encouraging a sense of civic duty and social responsibility. Participants studied the basics of Romani language and history, took part in debates, heard from prominent Roma, and learned about the history of Roma during the Holocaust through a one-day study trip to Auschwitz where some 20,000 Roma died at the hands of the Nazis.

This video features images and excerpts from interviews with camp participants.

Si pinchais en el icono del video "youtube" y accedeis a la cuenta de Open Society Foundations podreis ver todos los videos.

The Open Society Foundations work to build vibrant and tolerant democracies whose governments are accountable to their citizens. To achieve this mission, the Foundations seek to shape public policies that assure greater fairness in political, legal, and economic systems and safeguard fundamental rights.

On a local level, the Open Society Foundations implement a range of initiatives to advance justice, education, public health, and independent media. At the same time, we build alliances across borders and continents on issues such as corruption and freedom of information. The Foundations place a high priority on protecting and improving the lives of people in marginalized communities.

For more information:

http://www.soros.org/

http://www.twitter.com/opensociety

Por ustedes....PLASTIC STATE OF MIND

Primer Seminario Internacional de Arte y Cultura Romaní en Europa

 El encuentro está enmarcado en el proyecto 'RomaniArt', que desarrolla la Diputación de Cáceres, y cuenta con la colaboración del Centro Municipal Cultura e Desenvolvimento de Idanha-A-Nova, Portugal, y la Information, Consultancy and Promotionion of Roma Association de Tulcea, Rumanía. «Los hombres no nacen a una raza, sino a una cultura», aseguró ayer el director general de Promoción Cultural de la Junta, Javier Alonso de la Torre. El presidente de la Diputación, Juan Andrés Tovar, subrayó que el seminario es «una excelente ocasión para dar visibilidad a un pueblo milenario que ha cuidado con celo sus raíces». El encuentro incluye exposiciones en San Francisco y Pintores, 10 con pinturas de Gabi Jiménez, fotografías del Departamento de Imagen de la Diputación, y una dedicada a Antonio Mairena.

 

En su intervención, Carmen Heras, quien ha destacado la importancia del "respeto" hacia una cultura romaní sin cuya aportación "la cultura española no sería tan rica y amplia". Asimismo, ha apostado por las "políticas activas de empleo y la lucha contra el absentismo escolar" para conseguir la integración gitana.

   Para Dolores Palma, el encuentro que se celebra en Cáceres servirá para tener un "mejor conocimiento" del arte y la cultura romaní a nivel europeo y ha manifestado además que "vale la pena trabajar unidos en este proyecto porque España también es gitana". Al mismo tiempo ha destacado el trabajo de la Diputación de Cáceres por su "presencia continua" en proyectos culturales europeos.
   Por su parte, el presidente de la Junta Freguesia de Idanha-A-Nova ha expresado su deseo de que el encuentro cacereño dé lugar a nuevas herramientas para la integración de la cultura romaní en la sociedad, mientras que la vicerrectora de Extensión Universitaria de la UEx ha apostado por contrarrestar "mediante la cultura los brotes de xenofobia".
   En palabras del director general de Promoción Cultural de la Junta de Extremadura, la cultura es un "refugio" para la sociedad gitana, y supone además su "mejor seña de identidad, su credencial y su bandera".
   "Los hombres no nacen a una raza, sino a una cultura", ha sentenciado De la Torre, quien ha abogado por "seguir protegiendo esta cultura para evitar la diseminación, así como por promocionar su desarrollo".
   Finalmente ha tomado la palabra Juan Andrés Tovar, encargado de dar por inaugurado el seminario, quien ha resaltado que la Institución provincial lleva "muchos años" trabajando con proyectos europeos y ha incidido en la importancia de "buscar un efecto multiplicador" basado en las nuevas tecnologías y las redes sociales.

No más discriminación en ámbitos como el empleo, la educación, la vivienda o la protección social. Países de los cinco continentes celebran hoy el Día Internacional del Pueblo Gitano en una fecha que conmemora el primer congreso mundial gitano, celebrado en Londres hace 39 años. Ha pasado mucho tiempo y aún así, la comunidad calí sigue luchando por desmontar los estereotipos y combatir los prejuicios sobre ellos. «Es una lucha constante. El cambio es lento pero se está consiguiendo, tanto por parte de los gitanos como por parte de los que no lo son», explica la coordinadora de la Fundación Secretariado Gitano en Cáceres, Inmaculada Márquez. «La sociedad se obceca en sacar a relucir siempre la parte negativa y delincuentes y caraduras los hay de toda raza, sexo, edad o condición» apunta la responsable. La Fundación cacereña se ha volcado para concienciar a los ciudadanos sobre la necesidad de conocer antes de juzgar. Aprovechando el día de mercadillo en la ciudad, el Secretariado organizó ayer una exposición en el barrio de Moctezuma y repartió entre los asistentes las banderas del pueblo gitano. Hoy, los actos llegan a su punto álgido con el izado de la bandera en el Ayuntamiento.

«Con estas actividades queremos mostrar las facetas más desconocidas: ser gitano no tiene que ver con el chavolismo, el analfabetismo o la marginación», explica Márquez. También quedan objetivos por conseguir dentro de la comunidad gitana. La coordinadora de la Fundación resalta sus prioridades: la educación y formación académica y el acceso al trabajo. «La mujer gitana es objeto de discriminación múltiple. Tienen muy pocas oportunidades y además, hay que trabajar aún más el tema de la liberación porque no se plantean la conciliación», señala.



Photographs by Ferenc Tobak

Gypsies:  
Karderárs of the Eastern Carpathians

2nd London Gypsy Film Festival 2-10 Nov 2007 Ritzy

2^nd London Gypsy Film Festival 2-10 Nov 2007 Ritzy/Greenwich Picturehouse

ROMA DECADE

Photo Exhibition by

Zsuzsanna Ardó

Introduced by Garth Cartwright

Author of 'Princes Amongst Men: Journeys with Gypsy Musicians'

Launch 7:00pm, Sunday 4^th November

Open Daily 11am-11pm, 4-30 November 2007

Ritzy Picturehouse Brixton Oval London SW2 1JG

Introduction of Gypsy Needlework exhibition

urgen Lehl discovered these Gypsy embroideries called Rallis
on a trip through the Sind desert.
The nomadic people stitch together
distinctive combinations of colours in intricate patterns,
using their old fabrics to create unique new pieces
such as bed covers and mats in many different sizes.

This month, these textiles will be on sale at the Kiyosumi Babaghuri shop
from the 16th to the 20th of December.
We hope you will take the opportunity to come and see them for yourself.
Place:
Babaghuri shop
1F 3-1-7 Kiyosumi,
Koto-ku,
Tokyo
Tel: 03 3820 8825

Gypsy culture and traditions seen through the lens of photographer Mariona Giner

Photographer Mariona Giner presents Gypsy culture and traditions in Catalan, Sevillian and English communities in the exhibition “Mariona Giner: Family portrait” which is being shown from 19 February to 13 April 2009 in the “Photographer’s Window” of the Palau Robert in Barcelona.
The exhibition “Mariona Giner: Family portrait” uses photography to link different cultural projects that relate the aforementioned communities to each other. As Mariona Giner explains, this linking “is reflected in the image, but especially transcends beyond the exhibition”. In the show, the photographer also explores the role of the family by means of different cultural behaviour in the three Romany communities and the links that unite the social cores of all three.

According to Mariona Giner, the title of the selection, “Family portrait”, “refers to the domestic setting as a place where we ought to be ourselves without worrying about what others may think or say. It is in this context where I find people to be at their most private, dressed up or dressed down, relaxing or celebrating, tired or working, happy or angry.... in sum, in situations we all go through”.
Mariona Giner has been fascinated by what distinguishes people but also makes them similar at the same time since her childhood in England, the country where she was born. After studying photography in Barcelona, she specialised in photojournalism. Between 1992 and 1997, she explored the formal language of photojournalism with work on different Gypsy families who lived in huts on the outskirts of Mataró, as well as on female inmates in Wad-Ras prison in Barcelona. Between 1997 and 2001 she returned to England to study Fine Arts with a growing interest in social and photographic stereotypes, and this has helped her to develop a more conceptual discourse related with ideals of behaviour and the physical presentation of people and their surroundings. In addition to her photographic work, in 2008 she directed a documentary film on the 40-year history of the jazz group La Locomotora Negra, which is set to debut this year.

Gilles Saulnier's particular view

“As a photographer to another one, I can share with you my motivation on this picture and how it happened. I was walking down the street of Paris. When I saw this women and the little girl sitting on a bench, I only thought of how beautiful they were. Then suddenly I stopped walking. I thought I would love to carry their portrait with me. And I have to admit that, at that time, the french government was pointing this community as a group of criminals and was chasing them to send them back to their original country (if there is one …). I was mad about this politic. I still feel ashamed about what they did. I thought at that moment it would be better to show the beauty of this community instead of pointing every time their “bad side”. That is why I wanted to take the picture. It was my little contribution to help, or to try to change what I thought was a wrong point of view… I know it wouldn’t be useful at all, but I was motivated to do it anyway. Precisely in this picture you are connected to a human being, to her feelings. You have to protect this connection from any pollution coming from our words. There is no word about it that could reveal something better than your eyes and your heart are revealing.

After that, I had a particular time, a few seconds, with the two subjects sat on the bench. I ask the woman about a portrait. But I think she never understood me. She just smiled at me in such a gentle way. I think she never even realized that I was taking a picture. She was lost in her mind, and the little girl was playing with her fingers. They were not paying attention to me.

Sachsenhausen Memorial Site

Museum for Roma & Sinti

A permanent exhibition entitled "The National Socialist Genocide of the Sinti and Roma" is shown in the main western building of the SS workshops in the former Industrial Yard, outside the former prison enclosure at Sachsenhausen. The building was constructed in 1937-38 and was converted into museum space in 2001. A sign at the entrance to the Sachsenhausen Memorial site directs visitors to the left where a road leads through the Industrial Yard to the Museum.

The exhibits in the Sinti and Roma Museum consist of photographs and text which tell the history of the Nazi genocide of the Gypsies. All of the text is in the German language with no translations into other languages. There are no artifacts, only photographs on large display boards, such as those shown below.

One of the displays, which is pictured below, tells about the Gypsies who were transported from Westerbork, a transit camp in the Netherlands, to Auschwitz on May 19, 1944. The second photograph below shows a close-up of the display which features a famous photograph, that is sometimes erroneously identified as being a Jewish girl from Poland. The girl in the picture is not Jewish, but rather a Gypsy girl named Settela Steinbach, who was on the transport to Auschwitz.

At Auschwitz, the Gypsies were put into a separate section where families were allowed to stay together. According to the Museum exhibit, on the night of the 2nd and 3rd of August 1944, Settela and her mother and 9 sisters were murdered in the gas chamber at Auschwitz.

great news!! Primer seminario internacional: "Diversidad cultural: Cultura y arte romaní en Europa"

1st International Seminar: "Cultural Diversity: Culture and Romani Art in Europe"

Experts and cultural operators from different countries will be invited to take part in this seminar, which will bring in the local population into contact with Roma culture and also foster research into it as an important contribution to the broader European culture.

The seminar will address:

- E.U. programs and funds in favor of Roma communities (we will invite people from the European Commission)

- "Cultural Diversity: Culture and Romani art in Europe" (our project: definition, objectives, etc.)

- the history of the Roma people (from India to Europe, and to Extremadura, Spain)

- good practices and examples

- exhibitions of photography, films, paintings, etc. created by Roma

June 2010 will see the celebration and communication of Gypsy, Roma and Traveller History and Culture nationally throughout the month for the third year running.

The Roma Holocaust Survivors según Anna Kari.

El parrajmos no es un tema que me guste demasiado rescatar pero hoy día está tan presente en nuestras vidas que es inevitable retomarlo de una manera u otra. Como siempre, y tal como me sucede en la vida real, término perdiéndome por las carreteras secundarias (en este caso la red). Más bien, me dejo perder pues pienso que solo así conseguiré llegar a los sitios más interesantes, pero me equivoco. Quizás sean lugares o espacios menos visitado, pero eso no quiere decir que luchar a codazo limpio por acceder implique menor calidad. En fin. Rulando he llegado hasta la web de Anna Kari, su nombre lleva una bolita menuda encima de la "a" de Kari pero me temo que este viejo teclado no da para más, o al menos mi tozudez. Bien ¿qué encontramos aquí?. Si bastante tarea, dura y dolorosa, tengo con mirar imágenes del parrajmos (el genocidio que sufrió el pueblo rom y sinti en el holocausto) hay que añadirle el nuevo y regenerado patrimonio visual que lo acompaña. Tal como sucede con la memoria histórica de la Guerra Civil Española, los testimonios de los supervivientes y, no entrando en tema, con los restos localizados en las fosas comunes, el holocausto lleva también adosado un extenso archivo visual que se nutre ahora de nuevos testimonios. Este es el caso del trabajo de nna Kari. Un importante trabajo antropológico, fotográfico y de documentación del parrajmos. Os dejo el link por si a alguien le interesa.

Gitanos turcos de Mustafa Ozer

        

Marshall Swerman ant the Family; Lower East Side.

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Sigo con la búsqueda, aunque de vez en cuando me desvío. Normalmente encuentro difícil localizar algo original pues todo me resulta tremendamente familiar. Las fotografías en blanco y negro siempre me han gustado, en ellas se representa a un pueblo que normalmente no representa lo que realmente es. Se representan con una estética peculiar, fuera de lo común, fotogénico y hasta glamuroso. Aparecen orgullosos, pero ingenuos, ante las miradas de los que manosean las imágenes. Hay veces que pienso que la palabra gitano, no es más que un adjetivo para el resto del mundo.

ROMA INTERIORS (2007-2008) de Carlo Gianferro

 

Peter Van Beek retrata la gypsylife

Una vez más, llego a una página desde un blog por el que a su vez llego desde otro buscador. Peter Van Beek es un fotógrafo especializado en imágenes de gitanos, esta vez europeos. No es que las imágenes cambien sustancialmente entre autor y autor o entre fotógrafo y fotógrafo a nivel compositivo pero creo que podemos encontrar algunas señas de identidad en los imaginarios de cada uno, quizás basado en la mayor o menor participación del fotógrafo dentro del grupo. Aunque hablar de géneros en fotografía es un tema controvertido me atrevería a decir que este es un buen ejemplo del uso del color (creo que digital) y la luz (creo que analógica, flash y ambiente) dentro de la fotografía del género gitano.  

El Museo de la Ciudad acoge una exposición de pintores gitanos titulada ´Llereles´ Se celebró en el embarcadero la ceremonia del río.

Los pintores extremeños se han agrupado para hacer una exposición en uno de los museos más importantes de Badajoz y así lo expresaba la prensa el pasado 9 de Abril, en celebración por un día tan especial para el pueblo.

http://www.elperiodicoextremadura.com/noticias/noticia.asp?pkid=502883

Fortalecimiento a través de la creación de redes

Conferencia Internacional: "Mejorar la participación de los gitanos a través de redes (Network) y medios de comunicación”

Noviembre 16 - 17, 2009
Oficina del Parlamento Europeo en Barcelona.
Passeig de Grácia, 90, 1ª planta
08008 Barcelona

En el marco de las Jornadas Culturales de la FAGIC y en el marco del proyecto "Fortalecimiento a través de la creación de redes - Fomentar la cooperación entre los gitanos y la Sociedad Civil", financiado por EACEA.

"Nos vamos a publicidad" del Instituto de cultura gitana

Nuestras gitanas siempre han sido motivo de ensoñación, divas exóticas de lo cañí e inspiración para artistas de todo el mundo. Sus rasgos, su piel, su pelo, su caracter. Todo esa riqueza estética se plasma en los soportes visuales como una fuente exhuberante de sensualidad, caracter y poderío. ¿Qué tiene esa gitana que nos atrapa?. Los medios publicitarios han sabido utilizar ese "gancho" para sus pancartas, spots, carteles y demás, apareciendo la gitana, reducida a dos o tres caracteres visuales llamativos, como portadora de un mensaje subliminal detras de sus faldas. En una de las secciones de facebook del Instituto de Cultura gitana, se nos invita a que creemos el álbum "Nos vamos a publicidad III". Sólo tenemos que colgar nuestras fotos en el muro y se irán clasificando.
La tematica es "gitanos en la publicidad" y aqui aparece una buena colección de carteles de varias épocas donde la gitana, casi exclusivamente, es la protagonista del cartel, o el vehiculo para que la agencia publicitaria nos taladre con algún producto de consumo (quizás se debería empezar a cobrar derechos de imagen...para que no se enriquezcan siempre los mismos...). La que más me ha llamado la atención es de la "Gitanes", una colección de carteles de esa misma marca de tabaco, que si no me equivoco es francesa (el eterno seducido). Exótica, como siempre, sensual, convincente, en realidad nada nuevo, y logrados tambien ¿porque no?. Pasan ahora a seguir engordando la historia del imaginario gitano, como siempre, reduciendo esta cultura milenaria, al tabaco, a las faltas de sus mujeres y a los aretes de oro. Aqui dejo algunos carteles.
¿Seguimos trabajando por una contraimagen o preferimos la que nos imponen?.